логин (e-mail)
пароль
   
регистрация | забыли пароль?


Рейтинг авторов






Rambler's Top100




Искать на Жабе:




Картинки (19036)

Куча всяких картинок - смешных и интересных

Добавь сюда! Анекдот, Flash игру, прикольную историю, смешную картинку, да малоли, что еще!



Выставка искусства будущего
Lexus Hybrid Art Со 2 по 4 апреля в центре Москвы, в двух шагах от Красной площади на новой площадке галерея арт-центр «Ветошный» прошла выставка искусства будущего «LEXUS. HYBRID ART». Сноска…Я там был. После 3-ей(они скачаны) фотки пойдут мои + видео…качество конечно не идеальное, зато они восполнят пробелы. ;)
Во время выставки будет работать "Институт идей". Художники расскажут о себе и своих проектах. Состоится открытое обсуждение гибридного искусства, его инновационной проблематики и идей. Кураторы выставки - Ольга Барковская и Анна Беляева. Куратор дискуссионной программы - Дмитрий Булатов. «LEXUS. HYBRID ART. Выставка искусства будущего» инициирована автомобильным брендом LEXUS, первым производителем премиальных полногибридных автомобилей.
Гибридное искусство, или hybrid art — это новый формат работы художника в современном мире, новый способ говорить о современности и новый язык искусства. Hybrid art размывает традиционные границы между живописью, скульптурой, кино, перформансом, архитектурой и инсталляцией. Это междисциплинарный жанр, в котором художник взаимодействует с внешними для искусства практиками и областями знаний — с литературой, научными исследованиями, промышленным дизайном, информационными технологиями, философией и поп-культурой.
Гибридные художественные формы открывают широкое пространство для творческого эксперимента. Художник снова “изобретает” искусство, используя в качестве инструментов исследования и презентации инновационные методы обработки информации и высокотехнологичные материалы. Проект «LEXUS. HYBRID ART» исследует, как новейшие открытия и инструменты управления реальностью способны изменить наше восприятие мира и привести к более глубокому осознанию роли человека в будущем.
Работы художников, создающих образы будущего уже сегодня, собраны по инициативе компании LEXUS. Хедлайнеры и призеры крупнейших мировых фестивалей медиа-искусства – Transmediale (Берлин), Ars Electronica (Линц), участники недавних громких выставок цифрового искусства – DECODE: Digital Design Sensations (музей Виктории и Альберта, Лондон), Elastic Mind (МоМА, Нью-Йорк) и других интернациональных форумов и смотров – впервые соберутся на одной площадке в Москве, чтобы инициировать остросюжетный диалог об искусстве будущего, зарождающемся на пересечении науки, культуры и технологий. Экспозиция «LEXUS. HYBRID ART» занимает два этажа галерейного пространства и атриум.
Японский архитектор Сота Ичикава (Sota Ichikawa) и творческая группа в составе Макс Рейнер (Max Rheiner) из Китая, Акос Марой (Akos Maroy) из Венгрии и Каору Кобата (Kaoru Kobata) из Японии представят идеи своего объединения doubleNegatives Architects. Их инсталляция «Corpora in Si(gh)te. Introduction» использует интуитивные технологии, применяемые в армии, для создания принципиально новой модели архитектуры, взаимодействующей с окружающей средой. Основной предмет исследования dNA – изменение восприятия и реакции на постоянно меняющиеся, нестабильные условия внешней среды.
Японец Риоичи Курокава (Ryoichi Kurokawa) — самый многообещающий молодой медиа-художник из Осаки. Специально для проекта «LEXUS. HYBRID ART» он представит аудио-визуальный концерт “Celeritas” и пятиканальную аудио-визуальную инсталляцию “Rheo: 5 Horizons”. В своих альбомах, видео, перформансах и живых звуковых концертах художник переопределяет и заново собирает обработанные фрагменты реальности, концентрируя зрителя на синестезии(кстати ...скоро я выложу интересный ролик иллюстрирующий это явление! ;) ). Острый эмоциональный саспенс с первой же минуты выступления Риочи Курокавы активизирует воображение публики и держит его мобилизованным в течение всего представления.
Живущий в Нью-Йорке Скотт Дрэйвс (Scott Draves) известен как создатель произведений искусства программирования. Его «Электрическая овца» («Electric Sheep») — непрерывно самовоспроизводящийся фрактал абстрактной анимации, создаваемый в реальном времени более чем 60 000 ежедневными пользователями интернет, зарегистрированными на блоге данного проекта. На выставке он покажет Electric Sheep в формате аудио-визуального перформанса и инсталляции.
Корейский медиа-художник Йин-Йо Мок (Jin-Yo Mok), живущий в Нью-Йорке, продемонстрирует инсталляцию SoniColumn — это светящаяся колонна и одновременно интерактивный звуковой объект, с которым взаимодействует зритель, прикасаясь к светодиодам. Колонна отвечает мелодичным звучанием. Инсталляция включена в коллекцию Музея Пегги Гуггенхайм.
Японский архитектор Сота Ичикава (Sota Ichikawa) и творческая группа в составе Макс Рейнер (Max Rheiner) из Китая, Акос Марой (Akos Maroy) из Венгрии и Каору Кобата (Kaoru Kobata) из Японии представят идеи своего объединения doubleNegatives Architects. Их инсталляция «Corpora in Si(gh)te. Introduction» использует интуитивные технологии, применяемые в армии, для создания принципиально новой модели архитектуры, взаимодействующей с окружающей средой. Основной предмет исследования dNA – изменение восприятия и реакции на постоянно меняющиеся, нестабильные условия внешней среды.
Бельгиец Лоренс Мальстаф (Lawrence Malstaf) долго изучал промышленный дизайн и занимался театральной сценографией. На выставке он помещает себя в вакуумную упаковку и в таком виде предстает перед публикой в качестве инсталляции Shrink. Эта работа с персональным опытом и шаблонами консъюмеризма воплощает стерильность общества потребления и жажду бессмертия. Пластиковый кокон вокруг человеческого тела представляет собой защиту и, одновременно, угрозу для жизни. Британский дуэт Loop.pH studio занимается междисциплинарными исследованиями в области дизайна и естественных наук. Они изобретают архитектурные объекты из экологически чутких тканей, перенося опыт традиционного ремесла на самый пик технологических открытий. Инсталляция “Sonumbra” — это интерактивная “зона отдыха и развлечений”, накрытая легким светящимся зонтиком, которая реагирует на движение людей люминесцентным мерцанием. Идея другого объекта, представленного на выставке, - “Metabolic sphere” - была заимствована из области био-технологий. Вдохновленные формами шаровидной молекулы углерода, разработанной в 1997 году, Loop.PH создают модель этой молекулы, используя текстиль, накапливающий солнечную энергию.
Австрийский медиа-художник Гебхард Сенгмюллер (Gebhard Sengm
Голландский художник Даан Роозегарде (Daan Roosegaarde) исследует динамическое отношение между архитектурой, людьми и интернет-культурой. Инсталляция Flow 5.0 создана из сотен вентиляторов, которые реагируют на голос и приближение человека, создавая иллюзию прозрачного ландшафта и искусственного ветра. Зритель осознает себя в динамическом отношении с архитектурой места и технологией.
автор: smOkey
обновлено: 2010-04-20 10:38:55
рейтинг:
 
4.5 (оценок: 16)
оцените:
1
2
3
4
5
10
просмотров: 7660




Комментарии
bor 2010-04-20 11:00:14
ужасное будущее ждёт наших потомков,или я в искусстве ничего не понимаю.За пост+5



t_olia 2010-04-20 11:31:23
а 5 то нету))



navi 2010-05-23 23:35:44
Суперски!!!!!!!



smOkey 2010-04-20 11:37:13
Да уж......врунишка!!!! ))))))))))))))))



Orbann 2010-04-20 22:45:07
Ниче не пойму, но выглядит класс. +5



amaZonka 2010-05-06 12:49:12
да... фэнтези в реале. супер +10



navi 2010-06-08 01:23:32
— Вы не хотите узнать, что это?



1

   
ВВЕРХ
ЖАБА